TÍTULO:
“A TRAVÉS DEL OBJETO”
DESCRIPCIÓN:
Unidad didáctica
realizada para adolescentes de entre 16-18 años, en una asociación para
personas con discapacidad intelectual del centro de Madrid. La clase será de un
máximo de 20 alumnos.
OBJETIVOS:
- DEL ALUMNO:
1. Descubrir a Louise Bourgeois a partir
de la teoría impartida en el aula antes de comenzar la actividad.
2. Desarrollar habilidades comunicativas
en diferentes formas de expresión.
3. Desarrollar sus capacidades creativas
a través de actividades nuevas.
4. Iniciar nuevas técnicas de expresión
y de trabajo.
5. Participar en actividades colectivas respetando
las reglas fijadas.
6. Descubrir diferentes materiales a
través del desarrollo de la actividad.
7. Experimentar satisfacción ante la
actividad realizada.
8. Expresar sus emociones y sentimientos
a partir de la actividad realizada, utilizando diferentes formas de expresión
- DEL PROFESOR:
1. Enseñar la vida y el arte de Louise
Bourgeois a través de la teoría.
2. Enseñar distintos materiales para
realizar la actividad.
3. Fomentar el trabajo autónomo y grupal
de los alumnos.
4. Fomentar el buen ambiente entre
compañeros.
5. Conseguir que expresen sentimientos a
partir de la actividad.
6. Crear un ambiente adecuado de
trabajo.
7. Fomentar valores positivos tales como
la cooperación, la integración y la expresión.
8. Aprender de los alumnos.
9. Entender las necesidades de cada uno.
TEMPORALIZACIÓN:
La actividad consistirá en una clase de un
máximo de una hora y media de duración.
Dividido en:
- Clase teórica y preguntas: 20min
- Contacto con los objetos: 10 min.
- Clase práctica: 40 min.
- Exposición y preguntas: 20 min.
¿EN QUE CONSISTE LA ACTIVIDAD?
Es una
actividad cargada de sentimientos, por lo tanto una de las artistas que más nos
puede ayudar en esta práctica es Louise Bourgeois, pues muchas
de sus obras representaban sus emociones, sus recuerdos y sus sentimientos. Un
gran ejemplo de ello son sus celdas en las que la artista guarda en ellas
recuerdos y objetos que más le gustan, como si de un lugar mágico se tratase.
Antes de
comenzar la clase, se colocara el aula con las mesas formando un semicírculo
para que de esta forma los participantes interactúen mejor entre ellos. En el
centro de este semicírculo se colocaran diferentes objetos y materiales tales
como jaulas, telas, hilos, papel, lápices de colores, bolis, plastilina,
muñecas…
Comenzaremos
la actividad con una parte teórica sobre
la vida y el trabajo de Louise Bourgeois, esta teoría estará reforzada con un
power point donde los participantes seguirán la clase a través de imágenes
visuales de obras de la artista y de ella misma. Al finalizar la parte teórica,
comenzaremos una ronda de preguntas sobre lo visto anteriormente y de esta
manera consolidar la primera parte. Esta primera parte teórica durara 20
minutos aproximadamente.
Una vez
terminada la primera parte pasamos ya a la parte práctica donde entran en juego
los objetos y materiales mencionados anteriormente, los objetos que podemos
encontrar en el centro del semicírculo. Los participantes tendrán unos 5-10 minutos para entrar en contacto con los materiales, para tocarlos, visualizarlos, es
decir, que ellos mismo entren en contacto con la materia y tengan una
experimentación táctil. La actividad que tendrán que llevar a cabo con los
objetos, consiste en que ellos expresen sus sentimientos a través de una obra
artística hecha con los objetos que quieran de esta mesa, con la que ya han
tenido un contacto previo. En este momento es donde se valorara si el objetivo
de expresión con otros materiales se cumple con satisfacción o no. Tendrán 40
minutos máximo para desarrollar esta actividad. Durante el ejercicio, los
monitores preguntaran a cada participante sobre lo que están haciendo, para
que tenga más conocimiento de lo que
está ocurriendo en la actividad.
Una vez que
los alumnos han terminado, sus obras serán expuestas en clase para que todos
puedan ver los trabajos de sus compañeros y
que investiguen y encuentren diferentes detalles entre ellas. Después de esta
rápida observación, se finalizara la actividad con una ronda de preguntas en la
que los participantes podrán preguntar por las diferentes curiosidades que
tengan sobre la obra de los compañeros y donde también podrán explicar el
sentimiento que les ha llevado a hacer esa obra y que ha querido expresar en
ella y sobre todo el ¿Por qué? de los objetos que ha utilizado. En este momento
es donde los monitores fomentan el trabajo grupal y observaran si los objetivos de participar en
actividades colectivas respetando las reglas fijadas son llevados a cabo
positivamente.
CONTENIDOS TEÓRICOS:
Artistas
como Louise Bourgeois son totalmente recomendables para iniciar a los jóvenes en
actividades con un porcentaje alto de sensibilidad y que de esta manera
aprendan que pueden expresar sus sentimientos de otra forma que no sea verbal, pues en muchas ocasiones
se dice mucho más con los actos que con las palabras y no debemos de olvidar
que el arte se utiliza como terapia y que a través de “simples “ dibujos
podemos mostrar mucho más de lo que nosotros mismo pensamos y pueden ir
cargados de sentimientos, teniendo en cuenta tamaño, color, relación entre
objetos del dibujo…
Por lo tanto
antes de empezar esta práctica requiere de una base teórica para que los participantes
empiecen a entrar en contacto con la materia y ayudarles de esta forma a
entender mejor el ejercicio. Debemos de tener en cuenta que las personas con
discapacidades intelectuales, al igual que los niños son muy sensibles a la
hora de salir de la rutina y más si esa práctica se imparte con monitores
distintos a los que tienen en su día a día, se deben de crear vínculos con algún
tipo de introducción que en este caso es la pequeña clase magistral sobre la
vida y obra de Louise Bourgeois.
Los puntos más
importantes que se trataran en la teoría son los siguientes:
- Vida de la artista, el porqué de su repercusión en el arte. Pues cabe destacar que Louise Bourgeois es una artista imprescindible en la escultura del siglo XX. Su carrera artística se extendió durante setenta años y su obra ejerce una gran influencia para diferentes artistas en el arte contemporáneo hasta la fecha.
- ¿Por qué y para que creaba sus obras? Bourgeois creaba su arte principalmente para expresarse, para aliviar sufrimiento y su angustia. Sus obras y sobretodo sus instalaciones eran lugares donde la artista se sentía libre para plasmar sus vivencias y sus sentimientos, pues según la propia artista su arte es existencialista y le permite dar sentido a todo. Por lo tanto su obra fusiona en todo momento el arte y la vida. Este es uno de los puntos más importante para que los participantes comprendan que los sentimientos y las emociones pueden ser llevadas a cabo a través de expresiones artísticas.
- Obras seleccionadas: en todo momento los participantes visualizaran imágenes tanto de la artista como de las obras para que entiendan con total claridad la teoría, pues aparte de que esta unidad sirva para introducirlos a la actividad uno de los objetivos es enseñarles la vida y el arte de Bourgeois. Con referencias visuales comenzaremos a explicar las diferentes fases de la obra de la artista, una de las artistas más completa, pues trabajo en todos los medios imaginables- escultura, pintura, dibujo, grabado e instalación. Visualizaran diferentes obras de la artista como: su pintura de “Mujer casa” (Femme maison, 1945-47). Las series de grabados “El desapareció en el silencio más absoluto” (He dissapareated into complete silence, 1947), una muestra de edificios sobrios y altos en su gran mayoría, donde la artista sustituye a seres humanos, encarnando sus relaciones físicas y sus inclinaciones emocionales. Esculturas como "Personaje" ( Personage, finales de la década de 1940 y principios de 1950) y en las "Guaridas" (Lairs, principios de la década de 1960), esculturas tridimensionales realizadas en bronce y látex. Todas estas obras serán explicadas de una forma clara y sencilla, pues darán pie a " Las celdas", la serie que más se destacara de su trabajo, ya que fueron sus obras finales y en las que evoluciono todo el contenido que tenía desde sus pinturas hasta sus esculturas.
- Las celdas es el conjunto de obras más importantes de la artista, son espacios en los que Bourgeois impregna de elementos personales. Poseen una carga emocional muy fuerte, pues son lugares que se han asociado a temores y miedos concretos de la artista. Poseen un doble simbolismo, pues pueden ser entendidas como guaridas o como espacios de protección o reclusión. Recrea estas celdas y estos mundos a partir de emociones, sentimientos y recuerdos. Por lo tanto aquí está el mayor objetivo, los participantes deben entender bien la obra de Louise Bourgeois, la obra de sus celdas a partir de la teoría para comprender que es lo que se pretende en el ejercicio.
METODOLOGÍA:
- Clase magistral.
- La metodología que se utiliza es activa y participativa, pues está basada en la manipulación, experimentación, y la observación vivida en el aula.
- Clase de taller, pues los participantes realizaran su propia obra, descubriéndose a ellos mismos.
MEDIOS:
- Un aula grande, con mesas individuales para cada alumno y con la capacidad suficiente para que puedan estar colocados en semicírculo y poder interactuar con facilidad.
- Recursos audiovisuales: ordenador y proyector para mostrar las imágenes que refuerzan a la teoría.
- Materiales artísticos: lapiceros de colores, plastilina, rotuladores de colores, cartulinas, tijera y pegamento.
- Otros materiales: como Louise Bourgeois utilizaba algo más que simples materiales artísticos para ejecutar su obra, a los alumnos se les ofrecerá otro tipo de materiales. Tendrán jaulas (de pájaro), muñecas, pelotas de ping pong, hilos, fieltro y telas. Jaulas y muñecas tendrán 20, una por participante, pues todos los objetos son una opción, donde el alumno elige si utilizar o no ese material. En cuanto a las telas, hilos, etc… son materiales que irán a proporción. Muchos de los elementos, ya fueron utilizados por la artista en sus obras. Las muñecas serán pequeñas y de tela. Los participantes serán totalmente libres de manipular el material como ellos precisen.
- La actividad planteada será impartida por dos monitoras por el número de participantes, un monitor por cada 10 participantes.
EVALUACIÓN:
Al estar
enmarcado dentro de una actividad no reglada, la evaluación se considerara
positiva si los objetivos marcados han sido conseguidos. Esto lo valoraran los
monitores a través de la observación en clase en el momento de realizar la
actividad, la valoración en este caso y en este tipo de actividades no es
individual por alumno sino que es una valoración global. No se evalúa tanto al
participante sino al desarrollo de la actividad, es decir, los monitores
observaran en todo momento con ayuda del encargado principal de la asociación
como se desarrolla la clase. Comprobaran a través de las preguntas realizadas después
de la parte teórica si los participantes han aprendido con claridad la lección impartida.
A través del ejercicio práctico los monitores observaran si los participantes
comprenden el ejercicio práctico y si se desarrolla con satisfacción la expresión
de los alumnos a través de los objetos,
a través de materiales de expresión nuevos para ellos.
Y por último comprobaran en la actividad final
de exposición si los participantes colaboran en el debate de las obras y
respetan la palabra de los demás.
Por lo tanto,
no es tanto una evaluación académica, ya que es un ejercicio de una hora y
media enmarcada dentro de una asociación en la que los participantes van tres días
a la semana. Es una actividad que les saca de la rutina. Por esto mismo la valoración
ira encaminada a la observación en clase para comprobar si la actividad
funciona positivamente viendo las actitudes que se crean en el propio aula.
BIBLIOGRAFÍA:
- “LOUISE BOURGEOIS. ESTRUCTURA DE LA EXISTENCIA: LAS CELDAS”. LA FABRICA. 2016.
" EL ESPACIO NO EXISTE, ES SOLO UNA METÁFORA DE
LA ESTRUCTURA DE NUESTRA EXISTENCIA"
LOUISE BOURGEOIS.
